남아 있는 흔적에서 가능성을 찾아낸 메릴 로게의 두 번째 마르니 컬렉션.
지난 계절을 싣고 날아온 초대장
마르니(Marni)의 봄과 여름은 지난 계절의 흔적을 품은 채 출발했습니다. 지난 9월 24일(현지 시간), 밀라노에서 마르니의 2027 S/S 컬렉션이 베일을 벗었는데요. 크리에이티브 디렉터 메릴 로게(Meryll Rogge)가 마르니에서 선보이는 두 번째 컬렉션이었죠. 쇼가 열리기 전, 마르니는 작은 종이비행기 모양의 초대장과 함께 이번 시즌의 출발점을 예고했습니다. 지난 2026 F/W 쇼에 쓰고 남은 재료들을 종이로 만들어 접은 것으로, 한 시즌이 끝나고 남겨진 것들이 다음 계절을 알리는 초대장으로 다시 태어난 셈이죠.
쇼장 역시 같은 발상에서 출발했습니다. 이탈리아 디자인 스튜디오 포르마판타스마(Formafantasma)와 손잡고 완성한 이번 세트는 지난 시즌 런웨이에 사용된 목재 구조물을 자르고, 속을 비운 뒤 새롭게 짜 맞춘 것인데요. 그 과정에서 가려져 있던 벽면과 이전 작업의 흔적이 고스란히 모습을 드러냈습니다. 열어둔 천장 틈으로는 자연광이 은은하게 스며들었죠. 남아 있는 것을 다시 들여다보고, 또 다른 쓸모를 찾아낸 마르니의 방식는 런웨이 위로도 고스란히 이어졌습니다.
익숙한 옷이 그리는 낯선 얼굴
이번 여성복의 중심에는 허리를 조이지 않고 곧게 떨어지는 시프트 드레스가 자리했습니다. 더치스 새틴과 가죽으로 단정하고 간결한 실루엣을 만든 뒤 곳곳에 예상치 못한 틈을 내며 변화를 주었죠. 원형 컷아웃에는 두꺼운 벨트 디테일이 더해졌고, 브라 톱이 가진 특유의 쉐입은 드레스 겉면으로 옮겨 오며 하나의 디자인처럼 활용되기도 했습니다. 여기에 흔히 옷 안쪽에 자리하는 봉제선은 밖으로 과감하게 드러났고, 과장된 단추와 버클의 크기도 시선을 사로잡았는데요. 일부러 마감을 덜한 듯한 흔적들도 곳곳에서 엿볼 수 있었습니다. 익숙한 옷의 구조를 새롭게 풀어내는 동시에 빈자리의 미학을 보여준 메릴 로게는, 마르니에 합류하며 두고 와야 했던 것들을 미완성된 디테일을 통해 표현하고자 했다고 설명했습니다. 쇼의 피날레는 브랜드와 오랜 시간 함께한 모델 마리아카를라 보스코노(Mariacarla Boscono)가 장식하며 마르니가 쌓아온 시간과 메릴 로게가 그려갈 다음 장을 자연스럽게 이어주었죠.
컬러와 패턴이 만들어낸 유쾌한 충돌!
이번 시즌 메릴 로게는 이질적인 컬러들을 대담하게 교차하며 마르니다운 위트를 보여주었습니다. 베이지, 딥 브라운, 카키처럼 클래식하고 묵직한 베이스 컬러 위로 핑크, 머스터드 옐로우, 아쿠아 마린 등 화사한 컬러들을 덧입힌 것인데요. 이는 소재와 패턴을 다루는 방식으로도 고스란히 이어졌습니다. 가볍고 바스락거리는 기능성 패브릭과 묵직한 가죽이 나란히 등장한 데 이어 스트라이프와 체크, 반짝이는 스팽글이 한 컬렉션 안에 자연스럽게 녹아들었거든요. 메릴 로게의 장난기 어린 시도는 스타일링에서 더욱 과감해졌는데요. 반듯하게 재단한 테일러드 재킷에는 화려한 플립플롭을, 품이 넉넉한 니트 아래로는 가죽 팬츠를 매치하며 틀에 갇히지 않는 엉뚱한 상상력을 보여주었습니다.
과거를 그대로 되짚는 대신 남아 있는 것들을 비우고 재조합하며 한 발 나아간 마르니의 2027 S/S 컬렉션. 지난 계절의 흔적을 품은 채 다음 계절로 날아간 종이비행기처럼, 이번 시즌은 버려진 것과 미완성으로 남은 것마저 디자인의 재료가 될 수 있다는 가능성을 보여줬습니다. 두 번째 시즌을 지나 조금씩 선명해지고 있는 메릴 로게의 마르니가 다음에는 어떤 장면을 펼쳐 보일지 궁금해지네요.
