게임 속 브루탈리즘

내용:

최근 감명 깊게 플레이한

메탈 가든(Metal Garden),

아크 레이더스(Arc Raiders),

하이포게아(Hypogea)

그리고 이들을 연상케 한

완다와 거상(Shadow of the Colossus),

컨트롤(Control),

네상스(NaissanceE)까지

돌이켜 보니 이들의 공통점은 무언가에 대한 미스터리와 압도감이었다.

그리고 그것을 만드는 것은 게임에 등장하는 배경과 건물에 있었다.

브루탈리즘 양식

그래서 브루탈리즘이 뭔데?

이를 설명하기 위해 아주 아주 간략하게 근대 서양건축사를 알아보자.

(나도 전문가 아님. 틀린 내용 있으면 수정하겠음.)

근세 유럽의 전통 건축 양식들은 화려하고 사치스러운 장식들이 많았다.

하지만 2차 세계 대전을 거치며 수많은 사람들에게 피해와 상처를 남겼고,

전후 복구 작업에 장식은 사치에 불과했다.

그래서 기능적인 부분들만 남긴 모더니즘 건축이 급속히 확산되었다.

그리고 그 과정에서 모더니즘의 한 범주로 브루탈리즘 양식이 생겨났는데,

노출 콘크리트를 써서 거칠어 보이는 건축을 말한다.

브루탈리즘이라는 용어는

프랑스어로 노출 콘크리트를 의미하는 베통 브뤼(Béton brut)에서 유래되었다.

현대에는 브루탈리즘이 삭막하고 위압적으로 보인다는 부정적인 인식이 있고,

유지 관리 문제와 냉전기 권위주의 이미지로 인해 점차 외면받았다.

대신 유리 커튼월을 중심으로 한 국제주의 양식이 상업 건축의 주류가 되었다.

대중매체에서의 등장

이렇게 브루탈리즘이 부정적 느낌을 주기 때문에

주로 공산주의나 실패한 시스템, 제국 등을 표현하기 위해 사용된다.

영화에서는 자크 타티의 플레이타임(Playtime), 드니 빌뇌브의 듄(Dune) 등이 있고,

2025년에 개봉한 영화 브루탈리스트(The Brutalist)에서는 브루탈리즘 건축가가 주인공으로 등장한다.

게임에서는 요즘 유행하는 레트로퓨처리즘(Retrofuturism)에 맞물려

컨트롤, 아크 레이더스에 등장했다.

이 양식 자체가 매끈하고 단순한 특징 때문인지

네상스와 같은 공포 태그가 붙은 걷기 시뮬레이션이나

퍼즐, 파쿠르 게임에서도 단순화시켜 등장했다.

참고로 여기서 언급한 영화와 게임들은 전부 내가 추천하는 영화와 게임들이다.

이 콘텐츠들의 공통점이 있다면

디스토피아 배경이거나 주인공이 암울한 상황에 놓여 있다는 것이다.

유현준 건축가가 을 보면

"공간을 좁고 높게 만들어서 수직성을 강조하고 위에서 빛이 떨어지게 하면

사람은 주광성 동물이기 때문에 고개를 위로 들어 경외심을 느끼게 한다"고 설명한다.

게임 <컨트롤>은 이런 조명 활용이나 기이한 구조물까지 잘 만들었다고 생각해서 추천한다.

취향만 맞으면 이런 공간에 대한 탐구심과 배경에 대한 호기심이 절로 생긴다.

근데 완다와 거상에 웬 브루탈리즘?

맞다.

완다와 거상은 근대 건축물도 없고 전혀 다른 세계처럼 느껴진다.

브루탈리즘 건축에서 느낀 감정을 완다와 거상, 하이포게아에서 비슷하게 받은 이유는 숭고함이었다.

인간은 휴먼 스케일을 압도하는 크기의 자연물 혹은 인공물 앞에 서면 숭고함을 느끼는데,

이는 조화에서 오는 아름다움과 달리 위압과 경외를 통해 작동하는 미적 감정이다.

영상으로만 보던 거대한 자연물이나 인공물을 실제로 맞닥뜨리면 경외감을 느끼듯이 말이다.

그래서 나는 이 게임을 굉장히 기대하고 있다.

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