[김지욱 저작권썰.zip](63)-2 AI가 뒤흔든 음악 창작 3분법의 한계

이처럼 작사·작곡·편곡으로 나뉘던 전통적인 역할마저 모호해지는 지금, AI의 본격적인 등장은 이러한 변화를 어디까지 확장하게 될까요? AI가 음악 제작 곳곳에 깊숙이 침투하며 창작의 개념 자체가 흔들리는 시대, 우리는 ‘음악가’와 ‘창작자’를 어떻게 다시 정의해야 할까요? 지난주에 이어 이번 주에는, 뮤지션이자 연구자로서 이 질문을 깊이 고민해 온 박새별 박사의 두 번째 이야기를 들어봅니다.

◇ 작사·작곡·편곡의 ‘3분법’, AI 시대 창작을 담을 수 있는가 이처럼 AI가 생성과 조합의 상당 부분을 맡고, 인간의 프로듀싱과 디렉션, 사운드 구성과 선택이 곡의 정체성을 결정짓는 핵심 역할로 부각된다면, 이러한 기여를 기존 작사·작곡·편곡이라는 틀 안에서 어떻게 반영해야 할까요? 박새별 박사는 편곡 역시 곡의 정체성을 형성하는 중요한 창작 요소라고 강조했습니다.

전통적으로는 편곡의 영역으로 다뤄져 왔지만, 특정 사운드가 곡의 고유한 음악적 정체성을 형성한다면, 그에 따른 창작적 기여와 저작권 역시 논의 대상이 될 수 있다는 것입니다.