눈이 부시게 노란 날에도… '현장구상' 얹은 '서정추상' [e갤러리]

권찬희 ‘미소’(2025 사진=작가)

[이데일리 오현주 문화전문기자] ‘눈이 부시게’란 말은 푸름에만 해당하는 줄 알았다. 하늘이 그렇고 바다가 그랬다. 그런데 그게 얼마나 좁은 시야였는지. 여기 ‘눈이 부시게 노란’ 세상 앞에 서 보니 말이다. 유채꽃밭이란다. 좀 더 구체적으로는 전북 부안 수성당 유채꽃밭.

작가 권찬희(62)의 붓길이 더 넓어졌다. 사실 그간 작가이름 앞 타이틀은 ‘수채화가’가 자연스러웠다. 화려한 수식을 빼고 절제한 감정으로 빚은 고즈넉한 서정, 그거였다. 흐트러진 윤곽, 투명한 색조, 부드러운 질감에서 꺼낸 아련한 풍경으로 한 시절 추억에 젖게 했더랬다.

그 ‘무기’를 버리고 화면에 큰 변화를 들인 건 4~5년 전. 수채물감 대신 아크릴물감을 올리고 선 굵은 붓질을 쏟아내기 시작한 거다. 5호(34.8×27.3㎝) 남짓하던 작품 크기가 100호(162×132㎝) 안팎이 된 것도 주요한 변화다. 전국으로 스케치 여행을 다니며 현장에서 바로 옮겨내던 수채화 소품이 작업실을 거치며 아크릴화 대작으로 다시 태어났던 건데.

그 여정을 다 지켜보고 또 이어냈을 ‘미소’(2025)는 이미 저만큼 달아나 있다. 색으로 잡은 구도에 ‘현장구상’을 얹고 ‘서정추상’으로 완성해냈으니까. “자화상”이란다. 유채꽃밭에 묻혀 손톱만한 크기가 돼 셀피를 찍고 있는 두 사람 중 하나가 자신이라고 했다. 기어이 부조화가 곧 조화인, 진정한 관조의 풍경에 가닿았다고 할까. 그 공을 작가는 자연에 돌린다. “자연이 내주는 선물 모두가 소재가 돼 캔버스에 담아낼 수 있었다”고 했다.

6월 29일까지 전북 익산시 선화1로 익산솜리예술회관서 여는 개인전 ‘여정스토리-여운’에서 볼 수 있다. 19회째 개인전에 신작 30여 점을 걸었다. 캔버스에 혼합재료. 162.0×97.0㎝. 작가 제공.

권찬희 ‘격포항 윤슬’(2025), 캔버스에 혼합재료, 190.0×95.5㎝(사진=작가)

권찬희 ‘소리’(2025), 캔버스에 혼합재료, 116.7×97㎝(사진=작가)

권찬희 ‘진안-숫마이봉’(2025), 캔버스에 혼합재료, 130.0×97.0㎝(사진=작가)